Proms: Spring Is in the Air

Negro Folk Symphony

Binnenkort te beluisteren in de concertzaal

Onze concerten

Al onze concerten op een rij:

Rotterdams Philharmonisch Orkest

Om te blijven doen wat wij doen is steun nodig. Van iedereen die het orkest een warm hart toedraagt. Dat gaat zeker niet alleen om grote gebaren, ieder bedrag telt.

Om te blijven doen wat wij doen is steun nodig. Van iedereen die het orkest een warm hart toedraagt. Dat gaat zeker niet alleen om grote gebaren, ieder bedrag telt.

Dit orkest is van iedereen

Voor iedereen van 4 tot 104 jaar: het leukste uitje voor jong en oud!

Voor iedereen van 4 tot 104 jaar: het leukste uitje voor jong en oud!

Kindervoorstellingen

Lezen, luisteren en bekijken: laat u verwonderen door het Rotterdams Philharmonisch Orkest!

News & Wonder

Onze concertseries bieden een selectie uit het brede aanbod van seizoen 2025-2026, met een aantrekkelijke korting ten opzichte van de prijs voor losse kaarten.

Concertseries

Meer informatie over het beëindigen van onze samenwerking met Valery Gergiev en het Gergiev Festival

Valery Gergiev

Concerttoelichting

Concertpodcast

Rondom Ravel

Een fantastische ode aan Ravel's Boléro, en zijn 150ste verjaardag.

over dirigent Han-na Chang

de Guardian

Een enorme drive... maar ook een overweldigend mooie, zoete vorm van zelfreflectie.

Occult practices in the search for immortality.

Anima Obscura

Joe Hisaishi in Concert

Hilary Hahn plays Prokofjev

St Matthew Passion 2025

Mahler 9 with Lahav Shani

Shostakovich's Leningrad

Harry Potter and the Philosopher's Stone™ in Concert

Martha Argerich plays Schumann

Lahav plays Shostakovich

Yannick Nézet-Séguin: Siegfried

Trifonov plays Brahms

Programme Notes

Regarding Ravel

A majestic ode to Ravel's Boléro, and his 150th birthday.

on conductor Han-na Chang

The Guardian

Ferocious drive... but also a beautiful, honeyed introspection.

<h4>Dansles met Tangoschool Cuartito Azul&nbsp;</h4>
Voel de Zomer
Ervaar de passie en elegantie van de Argentijnse tango. De ervaren docenten van Tangoschool Cuartito Azul nemen je mee in een toegankelijke dansles, waar iedereen – van beginner tot gevorderde – de magie van deze dans kan ontdekken.
De muziek vult de ruimte en voert je mee naar het zuidelijk halfrond, waar de warmte en hartstocht van de tango bijna tastbaar worden. Laat je meeslepen en beleef de intensiteit van deze tijdloze dans!
<h4>Parfum maken met Forêt Atelier</h4>
Ruik de Herfst

In de workshop ‘Herfstparfum’ ga je je eigen parfum maken, geïnspireerd door Europese landschappen. Je leert over het gebruik van geurende planten, bomen en natuurlijke materialen, met focus op naaldbomen zoals sparren, dennen en jeneverbes. Onder begeleiding van Maidie van de Bos van Forêt Atelier ontdek je het proces van destillatie en het maken van tincturen. Je gaat naar huis met een klein flesje van je zelfgemaakte, 100% natuurlijke eau de parfum.
<h4>Creëer een boeket met Kore</h4>
Zie de lente
Welke verborgen boodschap wil jij laten spreken in je lente-boeket?&nbsp;
In de Victoriaanse tijd was het communiceren met bloemen razend populair, vooral in Engeland. Openlijk flirten of gevoelens uitspreken was toen niet gepast, maar met bloemen kon je alles zeggen – van liefde en bewondering tot verlangen en vriendschap.
Met de kleurrijke, seizoensgebonden bloemen van biologische lokale telers creëer je een boeket dat niet alleen prachtig oogt, maar ook een diepere betekenis draagt. Laat je inspireren en vertel jouw verhaal met bloemen!
&nbsp;

Voorprogramma (19.00 - 20.30 uur)

Tijd voor de Vier Jaargetijden van Vivaldi, maar ook Piazolla, afkomstig uit het continent waar het juist herfst wordt, maakt zijn intrede.

over Proms: Spring Is In The Air

Publiek

Ik vond de aankleding in de hal erg geslaagd, de stoeltjes en de  lichtjes. Het was net alsof je op een terras in Zuid Frankrijk zat.

Zo'n 3.000 betrokken Vrienden zetten zich in voor het temperamentvolle en avontuurlijke Rotterdams Philharmonisch Orkest.

Vrienden van het Orkest

Hoe is de cello op je pad gekomen? 
Ik heb eerst piano gespeeld, maar dat bleek gewoon te moeilijk. Ik heb te kleine handen. Dus op mijn veertiende koos ik cello. Cello was makkelijker, daarom.
Was er een bepaald moment dat je wist dat je musicus wilde worden? 
Ja, toen ik op de universiteit zat. Ik studeerde schoolmuziek, dus ik moest op een basisschool of op gymnasium muziekles gaan geven. Dat vond ik vreselijk. Toen besloot ik dat ik orkestmusicus wilde zijn, als ik dat kon.
Hoe studeer je een muziekstuk in? 
Eerst kijk ik wat het tempo is, dan begin ik met langzaam instuderen. Als dat niet gaat: luisteren! Dat helpt heel veel: luisteren of kijken op YouTube.
Welke les heeft in jouw muzikale leven de meeste indruk op je gemaakt? 
Ik ben een paar jaar geleden bij een mentale trainer geweest. Ze is zelf geen cellist, ze was hoornist en ze heeft me getraind voor audities. Ik heb veel van haar geleerd. Het gaat niet om perfectie, maar om het moment. Je moet in het moment leven, dat blijft tot vandaag de dag bij me. Als er iets misgaat, of ik heb negatieve gedachten: gewoon laten gaan. Dat mag gebeuren. Fouten mogen gebeuren. Dat heb ik geleerd van haar.
Wat maakt een dag voor jou een goede dag? 
Als ik iets bijzonders of lekkers heb gegeten. Of een glimlach van iemand. Of mooi uitzicht en lekker hardlopen. Dat maakt al een goede dag.

Yi-Ting Fang

Cello

Ik heb eerst piano gespeeld, maar dat bleek gewoon te moeilijk. Ik heb te kleine handen. Dus op mijn veertiende koos ik cello. Cello was makkelijker, daarom. 

Yannick dirigeert Bruckner

Yannick brengt Bruckner terug naar het Rotterdams Philharmonisch; wees voorbereid op een wonder.

over Yannick Nézet-Séguin

In de eerste akte viel direct op hoe gretig en welwillend de musici op zijn wenken reageerden, hoe één rollende rugspier de hele groep altviolen meteen steviger in de snaar deed grijpen

Duke Bluebeard’s Castle

No musical piece leaves the listener with more questions than answers like this opera by the Hungarian genius Béla Bartók. Duke Bluebeard’s Castle is a peculiar musical piece. Contrary to other operas, its plot is not an ordinary love story and scenery – we won't see a dramatic romance on stage. &nbsp;Instead, Bartók gave us this musical thriller. 
The story has its roots in a French fairy tale with the same name by Charles Perrault. In the 20th century, the classic tale was the subject of new interpretations. Under the influence of symbolism, subconsciousness, and the emergence of the field of psychology, it was reinterpreted with a new mysterious and dark meaning. A foundation for Bartok’s opera came out of the pen of Hungarian librettist and poet Béla Balázs, a close friend of the composer.&nbsp;
<h3>What is Duke Bluebeard’s Castle about?</h3>
All attention of the opera is drawn to the two main characters, Bluebeard and his new 'wife’ Judith. Even though the opera's libretto doesn't state the marital status of Bluebeard and Judith, there are many connotations and theories stating it. What is quite apparent - the rumours around the mysterious Duke: what has happened to his previous wives? Are they still alive? Despite evil rumours, Judith decides to leave her family and stay by Bluebeard's side. &nbsp; 
Deprived of the company of servants and other inhabitants of a fairy-tale land, a young Judith starts a new life with a mysterious duke in his distant castle. The Bluebeard's castle stands at the centre of the plot as it is the only setting for this opera. Like the relationship of the main characters, it has a symbolic meaning, which gradually reveals its cherished awe-inspiring and terrifying secrets to the listener.&nbsp;
<h3>What does it sound like?</h3>
The opera is built in the form of a psychologically expressive dialogue; it is abundant with fluid, intensely expressive recitatives, which skilfully translate the characteristic manner of Hungarian musical folk motifs. Bartók’s vibrant music sparkles with subtle nuances, woven from a variety of original, sometimes daring in innovation, expressive techniques. With the help of these techniques, the composer skilfully writes out a mysterious, gloomy-fantastic, picturesque background against which the opera's actions unfold. With each new scene uneasiness in the air is only building up, the colours thicken and darken on the stage. In the dramatic climax of the opera, the orchestra sounds especially powerful and gloomy. A true musical thriller for your ears that must be heard live!&nbsp; 
  
&nbsp;
&nbsp;

A newlywed couple and seven fatal questions: Duke Bluebeard’s Castle is a genuine psychological thriller.

Lahav Shani

Wondrous and mysterious… an experience that goes further than an ordinary concert.

Listen to the Spirited Away Suite

Japan's most famous film composer conducts the music from Studio Ghibli's classic Spirited Away.

Ervaar de magie van een filmconcert. Elk seizoen spelen we een filmvertoning met live muziek door een groot orkest. Betoverende concerten waarin je de filmmuziek tot in je vezels voelt.

Filmconcert

‘Toverkracht’ (de Volkskrant), ‘mythisch’ (Trouw), ‘een triomf’ (NRC): de concertante operacyclus Der Ring des Nibelungen met dirigent Yannick Nézet-Séguin keert terug Siegfried.

over Die Walküre

Trouw

Wat het meeste opviel tijdens de vijf uren van deze glorieuze avond - even los van de zangers uit de buitencategorie - was toch wel de spetterende chemie tussen de orkestmusici en hun eredirigent Yannick.

Bruckner 5

60 jaar de Doelen: een feest met Bruckners monumentale Vijfde en een nieuw werk van Thomas van Dun.

over Lahav Shani

BBC Music

Shani toont een meesterlijk gevoel voor timing en verhoogt zorgvuldig de emotionele spanning, totdat de hemel opengaat bij de grote climax met de bekkenslag.

Concertseizoen 2025-2026

Brochure

Ons talentontwikkelingsproject: Rotterdam Philharmonic Orchestra Academy.

Academy

Veelgestelde vragen

De onbeperkte keuzevrijheid van losse kaarten, gecombineerd met het prijsvoordeel van 15% van een concertserie: dat krijgt u bij bestelling van vier of meer concerten middels een Flex-serie.
We hebben voor u hieronder alvast een aantal concerttips geselecteerd of&nbsp;<a href="https://www.rotterdamsphilharmonisch.nl/agenda">bekijk hier de volledige concertagenda</a>.

Flex-serie

Uw concertseizoen op maat

Prijzen

Voordelen van een flex-serie

Bruckners hemel en aarde

Lahav Shani vervolgt de veelgeprezen Rotterdamse Brucknercyclus met de Vierde symfonie en het glorieuze Te Deum.

over chef-dirigent Lahav Shani

De Rotterdamse chef-dirigent Lahav Shani toonde zich een echte Bruckneriaan.

Vind de informatie die u zoekt

Praktische informatie

Wat is er zo mooi aan jouw instrument? 
Eigenlijk vond ik zang het allermooist. Als kind heb ik veel gezongen. De viool komt voor mij qua klank het dichtst bij die menselijke stem.
Als je zoveel muziek speelt, kan het je dan nog raken? 
Soms moet ik me compleet afsluiten voor muziek. Even met andere dingen bezig zijn, zeker ook thuis. Maar ik vind het wel heerlijk als je bij een concert helemaal kunt opgaan in de muziek. Zeker als het gezamenlijk is met een orkest.
Wat doe je om je leven als beroepsmusicus fysiek en mentaal vol te houden? 
Ik hou van yoga en ik zwem en wandel graag. Thuis vraagt mijn zoontje veel aandacht. Dus daar ben ik ook veel mee bezig. Voorbereiden voor een concert en studeren is ook onderdeel van de balans. Je rust nemen of juist een goede film kijken of een boek lezen: dat kan je echt opladen. Ik hou ook van koken.
Wat maakt een concert tot een topconcert? 
Een fantastisch concert kun je omschrijven als een gezamenlijke energie. Als iedereen op het podium hetzelfde ervaart, dan voel je dat. Dan wordt die energie zo sterk dat deze kan uitstralen op het publiek. Dan krijg je een soort interactie die je oprecht voelt. Dat is denk ik ook wat muziek zo sterk maakt.
Wat is écht kenmerkend voor het Rotterdams Philharmonisch Orkest? 
Ons orkest is uitdagend. Heel flexibel. Heeft echt een gezicht, karakter. Je kunt het wel vergelijken met Rotterdam: ons orkest is dynamisch, open, vernieuwend en groots. We zijn echt een powerhouse orkest.

Quirine Scheffers

Plaatsvervangend eerste concertmeester

Als iedereen op het podium hetzelfde ervaart, dan voel je dat. Dan wordt die energie zo sterk dat deze kan uitstralen op het publiek. Dan krijg je een soort interactie die je oprecht voelt. Dat is denk ik ook wat muziek zo sterk maakt.

Praktische informatie over uw concertbezoek

Rondom het concert

Een zeer persoonlijke manier van steun

Fonds op naam

Matthäus-Passion

Ook in 2024 keert het Rotterdams Philharmonisch Orkest terug om het paasverhaal te vertellen via een van de grootste klassieke werken aller tijden: de Matthäus-Passion van Johannes Sebastian Bach. De Matthäus-Passion werd voor het eerst uitgevoerd op Goede Vrijdag in 1727 en werd belangrijke traditie tijdens de paasdagen. Deze religieuze viering van Pasen is een ware tweedeling tussen dood en leven, einde en begin, verdriet en vreugde.
<h3>De geboorte van de traditie</h3>
Een krachtig 3 uur durend meesterwerk vertelt het verhaal over de laatste dagen van het leven van Christus, uitgevoerd door solostemmen, een dubbel orkest en een dubbel koor. Deze bijzondere muziek laat niemand onverschillig. Gevoelens van liefde, verlies en saamhorigheid zijn belangrijke thema’s.
In 1870 debuteerde de Matthäus-Passion in Rotterdam. Door de grote belangstelling voor dit stuk volgden er meer uitvoeringen in het hele land. Uiteindelijk werd de Matthäus-Passion op Goede Vrijdag een jaarlijkse traditie. Ook nu in 2024, na meer dan 150 jaar, wordt de Matthäus-Passion goed bezocht. Iedereen kent dit meesterwerk, ongeacht interesse in klassieke muziek. Het Rotterdams Philharmonisch Orkest zet deze jarenlange traditie graag voort.
<h3>Een verhaal achter het stuk</h3>
Johann Sebastian Bach schreef de Matthäus-Passion tijdens zijn lange ambtstermijn als dirigent kerkmuziek en voorzanger van de school in Thomaskirch in Leipzig. Dit laat barokke oratorium had tot doel het passieverhaal in muziek te presenteren tijdens de vesperdiensten op Goede Vrijdag. Na het grote succes werd dit stuk tijdens het leven van de componist meerdere keren uitgevoerd. Oorspronkelijk componeerde Bach vijf passies, maar alleen muziek voor de heilige Johannes en de heilige Mattheüs is tot op de dag van vandaag bewaard gebleven. Mis de kans niet om het beste uit de Matthäus-Passion-traditie van het Rotterdams Philharmonisch Orkest te ervaren!

Bachspecialist John Butt bezorgt de luisteraar een tijdreis naar het Leipzig van 1727.

Bezoeker Matthäus-Passion 2023

De uitvoering van de Matthäus-Passion met het Rotterdams Philharmonisch orkest is een krachtige en ontroerende ervaring die zeker de moeite waard is om bij te wonen.

Support from companies, professionals & entrepreneurs

Commercial support

Emanuele Silvestri

Aanvoerder cello

De notenkraker

Op een magische winteravond krijgt Clara de kans haar lot te veranderen en een held te worden!

over onze kindervoorstellingen.

Bezoeker

Het was geweldig. We waren heel erg verrast door deze prachtige voorstelling. En zijn nog steeds onder de indruk.

Hoe is de contrabas op je pad gekomen? 
Dat was een idee van mijn moeder. Ik ben altijd lang geweest en toen ik naar de middelbare school ging, had ik de kans om in het orkest te spelen, een instrument te leren. Mijn moeder zei: je bent lang, kies de contrabas. Maar ik had geen idee wat een contrabas was totdat ik op school zag welke instrumenten ze allemaal hadden. Ik wilde eigenlijk de cello nemen omdat de contrabas er zo groot en belachelijk uitziet, maar uiteindelijk trok de bas mij toch aan.
Is er iets wat je hebt moeten opgeven voor je leven in de muziek? 
Ik heb mijn hele familie achter moeten laten in Los Angeles om in Nederland muziek te maken. Een groot offer, toch denk ik dat het de beste keuze is die ik ooit in mijn leven heb gemaakt. Ik voel me thuis in de muziekscene in Nederland.
Wat doe je om je leven als beroepsmusicus fysiek en mentaal vol te houden?&nbsp; 
Muziek is behoorlijk intens. Het is een mentale sport, een topsport. Je moet op het juiste moment op je best zijn. Ik blijf graag in vorm met hardlopen. Ik woon vlak bij de Kralingse Plas waar je mooi kunt hardlopen. Dat maakt mijn hoofd leeg en houdt me fris. Daarbij ga ik te fiets naar de Doelen. Ik vind het heerlijk om door de stad te rijden en de mensen bij de cafés en winkels te observeren.
Wat is écht kenmerkend voor het Rotterdams Philharmonisch Orkest? 
De eerste keer dat ik het orkest zag, studeerde ik nog in Amsterdam studeerde. Wat een ongelooflijke energie – als bliksem! Ik wilde er meteen bij spelen. Het heeft een unieke energie vergeleken bij andere orkesten. 
Wat maakt een concert voor jou een fenomenaal/fantastisch concert? 
Een geweldig concert is als skiën en niet omvallen bij het bergafwaarts gaan. Je hebt het gevoel dat je de hele situatie onder controle hebt.

Robert Franenberg

Contrabas

Ik moest mijn hele familie in Los Angeles achterlaten en kwam naar Nederland om muziek te spelen. Ik voel me thuis in de muziekscene in Nederland.

Concerten in deze serie

Verwen uzelf met een aantrekkelijke serie van vijf concerten op de zondagmiddag.
Hans Wisse (contrafagot) over deze serie "De Zevende van Sjostakovitsj is mijn favoriete concert natuurlijk. Voor contrafagottisten zijn de symfonieën van Sjostakovitsj altijd een genot om te spelen. Hij gebruikt de contrafagot, met zijn diepe en resonante toon, om zijn voorliefde voor donkere, sombere en dreigende klankkleuren vorm te geven. In zijn muziek is de contrafagot niet alleen bedoeld voor basfundamenten, maar ook om een sinistere of melancholische sfeer op te roepen. Dit is vooral heel duidelijk te horen in deze Zevende.”

Zondagmatinee B

Pure verwennerij

Voordelen van een serie

Hilary Hahn speelt Prokofjev

Hilary Hahn als gloedvol middelpunt van het podium en van de avond.

Aan de techniek van violiste Hilary Hahn kun je je alleen maar vergapen.

Mendelssohn en Mozart

Verboden repertoire tijdens de bezettingsjaren met de muziek van Mendelssohn en Mozart.

over het stuk De theorie van alles

De Nationale Opera & Ballet

In haar speelse compositie creëert Carlijn Metselaar een bontgekleurde klankenwereld.

'I hope the audience will hear that only a black person could have written this,' William Dawson said of his Negro Folk Symphony, now composed 91 years ago.

on the Negro Folk Symphony

Chicago Classical Review

A piece comparable, if not superior, in quality, to orchestral works by the much-better-known William Grant Still and the now-ubiquitous Florence Price, with whom he must have rubbed collegial elbows in Chicago.

Five things you might not know about the St Matthew Passion

Behind the music

Matthäus-Passion 2025

<h3>Wat maakt de Matthäus-Passion zo bijzonder?&nbsp;</h3>
We vroegen drie van onze musici naar hun beleving van de Matthäus-Passion: <a href="https://www.rotterdamsphilharmonisch.nl/het-orkest/onze-musici/galerij/frank-de-groot?section=2nd_violins">Frank de Groot</a> (viool), <a href="https://www.rotterdamsphilharmonisch.nl/het-orkest/onze-musici/galerij/juliette-hurel?section=winds">Juliette Hurel</a> (fluit) en <a href="https://www.rotterdamsphilharmonisch.nl/het-orkest/onze-musici/galerij/arjen-leendertz?section=doublebasses">Arjen Leendertz</a> (contrabas).
Frank Groot, plaatsvervangend aanvoerder tweede violen, speelt al sinds 1984 de Matthäus-Passion. Hij vertelt: ‘Ik vind de Matthäus-Passion het mooist als het accent op de zeggingskracht van de tekst ligt. Je hoort het meteen als de dirigent niet goed weet waar het over gaat. Bach ondersteunt de tekst met z’n harmonische grilligheden en wendingen. Als Judas‘ verraad pleegt, zet hij een lelijk akkoord neer. Als er veel verdriet is, hoor je de tranen in de violen.’
Juliette Hurel is solofluitiste en sinds 1998 bij het orkest. Ze speelde de Matthäus-Passion meer dan tien keer. ‘De eerste keer dat ik de Matthäus-Passion hoorde vond ik het zó jammer dat ik geen Duits verstond. Ik heb meteen de tekst met de Franse vertaling ernaast geprint, zodat ik de tekst kon volgen. Ik ben katholiek opgevoed, maar ben niet religieus. Een keer per jaar geloof ik in God en dat is tijdens de Matthäus-Passion. Ik vind het zo mooi!’
Arjen Leendertz, contrabassist bij het Rotterdams Philharmonisch orkest en liefhebben van de Matthäus. ‘De opening vind ik het mooiste. Hij is gelaagd en geeft richting en vaart. Het is alsof je in de trein zit en steeds nieuwe panorama’s krijgt voorgeschoteld. Daar wordt iedereen door gepakt. Bij Bach klopt alles gewoon, zijn composities zijn zo logisch als natuurkunde. Als ik midden in zo’n aria zit, kom ik dicht bij mijn oerkracht, zo voelt dat.’
<h3>Wat is de geschiedenis van de Matthäus-Passion?</h3>
<ul>
<li>1870: eerste uitvoering in Nederland door Toonkunst Rotterdam o.l.v. <a href="https://nl.wikipedia.org/wiki/Woldemar_Bargiel" target="_blank">Woldemar Bargiel</a></li>
<li>1899: eerste uitvoering door Concertgebouworkest o.l.v. <a href="https://nl.wikipedia.org/wiki/Willem_Mengelberg_(dirigent)" target="_blank">Willem Mengelberg</a>, begin van jaarlijkse traditie op diverse plekken in Nederland</li>
<li>1921: oprichting <a href="https://www.bachvereniging.nl" target="_blank">Nederlandse Bachvereniging</a> die de Matthäus-Passion vanaf 1922 in veel kleinere bezetting in <a href="https://grotekerknaarden.nl" target="_blank">de kerk van Naarden</a> uitvoert.</li>
<li>1945: uitvoering op 4, 5 en 10 mei om de bezetting te herdenken door Rotterdams Philharmonisch Orkest, daarna vrijwel jaarlijks op het programma in de Goede Week.</li>
</ul>

Het ultieme meesterwerk over liefde, verlies en troost: muziek van tijdloze, universele zeggingskracht.

over de Matthäus-Passion

Rosalinde Kluck

Altviool

At what age did you know the harp was your instrument? 
I saw one on television and right away I knew: this is what I want. I was absolutely sure about that. I had had piano lessons for quite some time, but at that moment it became clear to me. I was about eleven years old. Yeah, what’s the beauty of it? The sound, the colour. Especially in the orchestra: the moment the harp joins in, you get a change of timbre. It’s unlike any other instrument, winds, strings, whatever.
You became a professional musician, that’s quite a demanding life. Is there anything you do to keep in balance? 
I don’t experience my life as irregular, even though it is very much so. It’s not like nine to five at the office. But it’s a way of life and I like that irregularity. So, there’s nothing special I do to keep myself going. From week to week, I know what my schedule looks like: this will be a busy day and that one will be less busy. In that way it’s simply integrated into my life.
If you spend so much time making music, can you still be touched by it? 
Yes, I have been in the Rotterdam Philharmonic for 37 years. So, there is music I have played many times. But when we start performing it again with another conductor, it can profoundly touch me all over again. But that can also happen when we get to play something completely new: a feeling like wow, I didn’t know this piece, what an experience.
How would you describe the Rotterdam Philharmonic to someone who doesn’t know the orchestra? 
There’s a saying that has been going around for some time: when you buy a shirt in Rotterdam, the sleeves are already rolled up. I like that one. Rotterdam is a lively city of hard-working people who never lean back. A tremendous energy, that you will also find with the Rotterdam Philharmonic. You sense it especially during concerts: the orchestra can really break loose. And that’s very infectious. You just cannot withdraw from it: you have to go with the flow.
Do you feel the connection when you are performing? 
Yes, very much so. This energy. Doing concerts is what I like best. Recordings are a different cup of tea. I get the most energy when we play for the public. You really sense their presence, and you feel the orchestra can rise above itself. That is truly sensational. You cannot see it, you cannot describe it, but it is undeniably happening.

Charlotte Sprenkels

Harp

I get the most energy when we play for the public. You really sense their presence, and you feel the orchestra can rise above itself. That is truly sensational.

Is er een moment geweest dat je bewust voor een carrière als musicus hebt gekozen? 
Ja, zeker. Viool vraagt – zoals natuurlijk ieder instrument - heel veel discipline. Toen ik negen was, vond ik het niet leuk meer. Waarop mijn moeder zei: dan stop je toch gewoon? Toch wilde ik dat niet. Dat was het moment waarop ik had kunnen stoppen, maar het niet deed. Ik ben doorgegaan. Pas op mijn zestiende wist ik dat ik serieus in de muziek door wilde gaan. 
Ben je in de loop van de jaren minder gaan studeren, of juist meer? 
In mijn conservatoriumtijd was het vooral uren maken. Achteraf blijkt het echt nodig te zijn geweest om zoveel te studeren. Inmiddels kan ik veel geconcentreerder studeren en krijg ik in minder tijd meer voor elkaar. Misschien is het de ervaring die dan ook meehelpt. Ik ben zeker minder gaan studeren. 
Heb je een ritueel voordat je het podium op gaat? 
Nee, niet echt. Het verschilt. Soms vind ik een gesprekje met een collega fijn, en soms moet ik juist even rust hebben. Ik heb geen vaste routine. Als het kan, ga ik heel even liggen. Dat is enkel wanneer ik een rustige plek kan vinden. Even je lichaam op nul. Maar dat lukt ook niet altijd. 
Als je zoveel muziek speelt, kan het je dan nog raken? 
Absoluut! Het gevaar is dat het routine kan worden omdat het je beroep is. Daar moet je echt mee uitkijken, want dat is dodelijk. Juist de momenten waarop het je raakt, zijn de mooiste. Dan denk ik: yes, daar doe ik het voor.

Maija Reinikainen

Tweede viool

Juist de momenten waarop de muziek je raakt, zijn de mooiste. Dan denk ik: yes, daar doe ik het voor.

Peter en de wolf: het ware verhaal (4+)

Pepijn Gunneweg en Bas Fortgens nemen je mee op een muzikale reis door het klassieke sprookje Peter en de Wolf.

over Peter

De wolf

Proms: Nutcracker & Company

Een feestelijke muzikale avond: van de Notenkrakersuite tot Tsjaikovski’s betoverende Sérénade mélancolique.

over Proms: Nutcracker

Eerste keer in De Doelen. Vond het een fantastische ervaring met een bijzonder mooie uitvoering door dirigent en orkest. De magie van de muziek van De Notenkraker kwam tot leven. Genoten! 

Deze perskit bevat een biografie van Lahav Shani in het Nederlands en Engels, en een fotoselectie van Marco Borggreve & Guido Pijpers. Bij gebruik van een foto moet de naam van de fotograaf duidelijk vermeld worden.

Perskit Lahav Shani

Hilary Hahn as the glowing centrepiece of the stage and of the evening.

You can only marvel at the technique of violinist Hilary Hahn.

Daniel Petrovitsch

Plaatsvervangend aanvoerder cello

Hoe is de viool op je pad gekomen? 
Ik kan het me niet meer herinneren, maar volgens de verhalen was ik vier toen ik aan mijn moeder vroeg: mag ik vioolspelen? En zij dacht: nou, je bent wel een beetje klein om dat nu al te weten. Ze houdt zelf heel erg van de cello en ze probeerde mij dat instrument aan te smeren. Maar ik wilde dat niet. Ik wilde een viool. Daar heb ik een jaar lang om gezeurd en toen mocht ik eindelijk op vioolles.
Op welke leeftijd wist je dat je van muziek je beroep zou gaan maken? 
Dat was toen ik achttien was. Althans, toen wist ik dat ik viool zou willen studeren. En ik wilde naar het buitenland, iets van de wereld zien. Dus ik ging in Londen naar het conservatorium. Dat was een uitprobeersel van alle kanten. Ik dacht: misschien is het maar voor één jaar, ga ik daarna iets anders doen. Maar na twee weken was ik al zo gek van het studeren, dat het me wel duidelijk was: dit is wat ik de komende jaren wil gaan doen.
Is er iets wat je hebt moeten opgeven voor je leven in de muziek? 
Ik heb tijdens m'n studietijd wel heel erg het gevoel gehad dat ik veel moest opgeven. Veel vriendinnen gingen na de middelbare school naar het buitenland om een taal te leren of om vrijwilligerswerk te doen. En dat leek mij ook heel tof. Maar ik dacht: dat kan niet, want ik moet nu investeren in mijn vioolstudie. Dat voelde ik wel, ook met feestjes. Nu heb ik niet het gevoel dat ik heel veel opgeef voor de muziek. Ik heb een gezin. Je kindjes houden je ook thuis. Ik kan nu ook niet zomaar verre reizen gaan maken.
Ben je in de loop van de jaren minder gaan studeren?&nbsp; 
Zeker, maar ik heb ook echt waanzinnig veel gestudeerd tijdens die conservatoriumtijd, soms wel zes of acht uur per dag. In mijn tienerjaren had ik nauwelijks gestudeerd, ik wist toen nog niet dat ik violiste ging worden. Dus tijdens mijn studietijd had ik echt het idee dat ik wat moest inhalen. En dat heb ik wel een tijdlang volgehouden. Maar met de komst van een gezin, een huis, een baan, een man blijft er gewoon minder tijd over. Dan moet je het doen met de tijd die je hebt.
Als je zoveel met muziek bezig bent, kan het je dan nog raken? 
Ja, misschien ook nog wel meer zelfs. Je leert steeds meer over muziek en je hoort er steeds meer in. Ik heb zelf altijd, hoe beter ik een stuk ken, hoe meer ik eraan studeer, hoe meer ik er uiteindelijk ook van geniet. Als ik even snel iets doorspeel, en dan speel ik het concert. Ja dat kan leuk zijn geweest, maar eigenlijk hoe dieper ik in de stof ga hoe meer ik ervan geniet.
Wat is jouw favoriete plek in Rotterdam? 
Mijn favoriete plek in Rotterdam is de Bergse Achterplas. Dat is bij ons om de hoek. Als ik daarlangs kom, heb ik eigenlijk altijd een geluksmomentje.

Saskia Otto

Tweede plaatsvervangend concertmeester

Je leert steeds meer over muziek en je hoort er steeds meer in. Ik heb zelf altijd, hoe beter ik een stuk ken, hoe meer ik eraan studeer, hoe meer ik er uiteindelijk ook van geniet.

Explore the creators of wonder

Maak kennis met de mensen achter de magie

Als je zoveel muziek speelt, kan het je dan nog raken? 
Absoluut. Ik luister veel naar muziek. Zelfs als ik na werk naar huis ga, luister ik naar muziek. Maar andere muziek. Misschien niet klassiek, misschien niet wat ik de hele dag heb gespeeld. Maar er is niet zoveel stilte in mijn huis. Al is stilte soms ook goed.
Hoe oud was je toen je wist dat de fluit écht jouw instrument was? Wanneer wist je het zeker? 
Ik denk dat ik het gewoon op geen enkel moment zag stoppen. Het ging gewoon allemaal heel soepel en natuurlijk, en ik bleef gewoon spelen totdat het goed ging en dat is gebeurd. 
Welk ander instrument zou je willen kunnen spelen?&nbsp; 
Als ik geen fluitist was geweest, was ik graag zangeres geweest. Klassiek of niet-klassiek. Misschien jazz, misschien iets anders, misschien pop, folk – ik weet het niet. Maar dat doe ik als hobby, heel laagdrempelig, op mijn kamer met mijn gitaar. Het is een beetje een nevenproject. Ik heb dus niet het gevoel dat ik nu een ander instrument moet of wil leren.
Wat is jouw favoriete plek in Rotterdam?&nbsp; 
Ik heb veel favoriete plekken. Eentje die in me opkomt is Spullen voor in je huis. Het is een klein winkeltje in mijn straat waar je kunt brunchen, maar je kunt er ook tweedehands meubels en planten kopen. Ze hebben er heel veel planten en ik houd van planten. Dit is echt mijn go-to-plekje. Als ik daar naartoe ga, is dat een verwenmoment voor mezelf. Dit is mijn fijne plek.
Hoe zou je Rotterdam omschrijven aan iemand die de stad niet kent?&nbsp;&nbsp; 
Eigenlijk beschrijf ik Rotterdam best veel. Want als ik naar Frankrijk of naar andere landen ga voor andere projecten, vragen mensen me: hoe is Rotterdam? Ik antwoord heel vaak dat het een heel coole stad is om in te wonen. Het is echt chiller dan Parijs. Lekker op de fiets, alles is dichtbij. Mensen zijn wat minder gestrest. Wat ik ook vaak zeg, is dat het een leuke mix is van moderne architectuur samen met hele oude schattige straatjes zoals in Delfshaven. Die mix is een beetje onverwacht omdat het soms zo willekeurig is. Ik denk dat dat de charme van Rotterdam is.
Van welke niet-klassieke muziek houd je?&nbsp; 
Ik ben een grote Jacob Collier-fan, dus ik luister veel naar zijn muziek. Hij staat vrij dicht bij de klassieke muziekwereld, om eerlijk te zijn. Hij houdt zo van architectuur en harmonie. Maar afgezien daarvan ben ik ook een enorme Joni Mitchell-fan. Ik raak gewoon echt ontroerd door de teksten. Ik vind dat zij de Nobelprijs voor Literatuur verdiende. Ze gaven hem aan Bob Dylan, maar Joni had hem had moeten krijgen. Zeker weten.
Wat is écht kenmerkend voor het Rotterdams Philharmonisch Orkest? 
Samen een risico nemen. De juiste balans tussen perfectie in het spelen en iets nieuws durven uit te proberen.

Joséphine Olech

Eerste fluit

Kenmerkend voor het Rotterdams Philharmonisch orkest is samen een risico nemen. De juiste balans tussen perfectie in het spelen en iets nieuws durven uit te proberen.

Trailer

Beleef de magie van Harry Potter™ in de concertzaal: filmvertoning met live muziek door een groot orkest.

Je krijgt de live-beleving die je normaal alleen bij toneel of een concert ervaart. Het komt heel dichtbij.

Experience the magic of Harry Potter™ in the concert hall: film screening with live music by a large orchestra.

 You get the live experience that you would normally only have at a play or concert. It feels very intimate.

Luister naar de Spirited Away Suite

Japans bekendste filmcomponist dirigeert de muziek uit Studio Ghibli-klassieker Spirited Away.

Over het bestellen van series

Onze concertseries bieden u - elk vanuit een eigen profiel - een selectie uit het brede aanbod van seizoen 2025-2026, met een aantrekkelijke korting ten opzichte van de prijs voor losse kaarten.

Series 2025-2026

U hoort het als eerste

Het mooiste van seizoen 2025-2026, samengebracht in een aantrekkelijke concertreeks op de donderdagavond: deze serie pikt voor u de krenten uit de pap.
Marie-José Schrijner (viool) over deze serie "In Première zit een mooie mix van ons inmiddels vertrouwde topmusici en spannende, jonge nieuwkomers, onder wie Daniel Lozakovich, Santtu-Matias Rouvali en Senja Rummukainen. Van alle meesterwerken in deze serie kijk ik er in het bijzonder naar uit dat Bartóks Tweede vioolconcert weer op de lessenaar verschijnt. Het is een zeer virtuoos en hartstochtelijk stuk van een van mijn lievelingscomponisten."

Première

De onbetwiste klassiekers

Meesterwerken uit de Gouden Eeuw van de symfonische muziek: niet voor niets is Goud al sinds jaar en dag een van onze meest geliefde concertseries.
Yi-Ting Fang (cello) over deze serie “Ik kijk uit naar Bruckner Vijf, een uitdaging voor onze groep om de intonatie goed te mengen, maar als je in het orkest zit en alles een geheel vormt, is dat magisch. En verder: Te Deum, heel eervol om dat te mogen spelen met dat fantastische koor en dito zangers, Karel Schoofs die oboe d'amore speelt, en Mahler Vier, een van mijn lievelingsstukken."

Goud

Indrukwekkend, kleurrijk en intens

Het orkest in podiumvullende bezetting met symfonisch repertoire dat tot het uiterste gaat: van fluisterzachte klanken tot muziek die je van je stoel blaast.
Remko de Jager (trombone) over deze serie “Voor de trombone is Pini di Roma van Respighi een spectaculair werk om te spelen. Verder kijk ik enorm uit naar deze serie om de solisten van wereldklasse, zoals Patricia Kopatchinskaja, het debuut van Rouvali, weer zo'n spraakmakende Finse dirigent. En de Vijfde van Mahler, mijn favoriete symfonie!"

Groots

De mooiste afsluiting van de week

Verwen uzelf met een aantrekkelijke serie van vijf concerten op de zondagmiddag.
Joséphine Olech (fluit) over deze serie “Ik ben dol op de muziek van Toru Takemitsu en ik vind het geweldig dat hij dit seizoen op het programma staat. Zijn composities zijn sfeervol en betoverend – alsof je in een droomwereld belandt. Zijn lichte orkestraties doen denken aan de Franse traditie, dus het is fantastisch om Berlioz' Symphonie fantastique in hetzelfde programma te spelen.”

Zondagmatinee A

Tien prachtige zondagmiddagen

Verwen uzelf met onze zondagmatinee: de mooiste concertprogramma's van seizoen 2025-2026, dit seizoen verpakt in tien glorieuze zondagmiddagen.&nbsp;

Het Celloconcert van Dvořák

Programma & uitvoerenden

Alle speeldata van Het Celloconcert van Dvořák