Joe Hisaishi in Concert

Clara-Jumi Kang speelt Prokofjev

Binnenkort te beluisteren in de concertzaal

Onze concerten

Al onze concerten op een rij:

Rotterdams Philharmonisch Orkest

Om te blijven doen wat wij doen is steun nodig. Van iedereen die het orkest een warm hart toedraagt. Dat gaat zeker niet alleen om grote gebaren, ieder bedrag telt.

Om te blijven doen wat wij doen is steun nodig. Van iedereen die het orkest een warm hart toedraagt. Dat gaat zeker niet alleen om grote gebaren, ieder bedrag telt.

Dit orkest is van iedereen

Voor iedereen van 4 tot 104 jaar: het leukste uitje voor jong en oud!

Voor iedereen van 4 tot 104 jaar: het leukste uitje voor jong en oud!

Kindervoorstellingen

Lezen, luisteren en bekijken: laat u verwonderen door het Rotterdams Philharmonisch Orkest!

News & Wonder

Onze concertseries bieden een selectie uit het brede aanbod van seizoen 2025-2026, met een aantrekkelijke korting ten opzichte van de prijs voor losse kaarten.

Concertseries

Occulte praktijken in de zoektocht naar onsterfelijkheid.

Anima Obscura

Matthäus-Passion 2025

Mahler 9 met Lahav Shani

Sjostakovitsj' Leningrad

Harry Potter and the Philosopher's Stone™ in Concert

Martha Argerich speelt Schumann

Lahav speelt Sjostakovitsj

Yannick Nézet-Séguin: Siegfried

Trifonov speelt Brahms

Classical music isn’t just for grown-ups—it’s for children too! The Rotterdam Philharmonic Orchestra regularly organizes special performances tailored specifically for kids aged 3 to 12.

Classical Music for Children

Concerttoelichting

Concertpodcast

Yannick dirigeert Bruckner

Yannick brengt Bruckner terug naar het Rotterdams Philharmonisch; wees voorbereid op een wonder.

over Yannick Nézet-Séguin

In de eerste akte viel direct op hoe gretig en welwillend de musici op zijn wenken reageerden, hoe één rollende rugspier de hele groep altviolen meteen steviger in de snaar deed grijpen

Wat is er zo mooi aan jouw instrument?&nbsp; 
Het mooiste vind ik de klank. Het zangerige geluid van het instrument raakt mensen.
Hoe oud was je toen je wist dat de hoorn écht jouw instrument was? 
Toen was ik vijftien. Ik was alleen in mijn kamer, een beetje aan het spelen. Zonder passie, maar toch genoot ik ervan. Ik dacht: dit wil ik iedere dag doen. Zo is het begonnen.
Wat maakt een dag voor jou een goede dag?&nbsp; 
Ik voel me heel goed wanneer een dag loopt zoals het moet. Bijvoorbeeld als ik iets moois heb gedaan in de tuin of wanneer ik heb gestudeerd. Alles loopt dan zo makkelijk en er zijn geen zorgen. Dat zijn de mooiste dagen: wanneer alles op z’n plek valt.
Wat is jouw favoriete plek in Rotterdam?&nbsp; 
Ik vind Rotterdam een heel mooie en vriendelijke stad. Ik moet zeggen dat ik mij hier als buitenlander altijd heel goed heb gevoeld. Dat kan ik niet zeggen over alle steden in de wereld waar ik ben geweest. Ik denk ook niet over alle steden hier in Nederland. Een precieze plek is moeilijk te zeggen, maar ik denk dat ik het meeste van het centrum houd. Ik vind de Coolsingel leuk en alles daaromheen. En het gebied rondom de Doelen, zoals de restaurants. Ik ga ook graag winkelen in het centrum.
Is er iets wat je hebt moeten opgeven voor je leven in de muziek? 
Ik woon inmiddels al heel lang in Nederland en dus zie ik mijn familie niet vaak. Vanwege mijn werk als hoornist kan ik niet altijd doen wat ik maar wil. Ik moet oppassen met alles wat ik doe: hoeveel ik slaap, of wanneer ik dat laatste biertje niet moet nemen. 
Hoe voel je de band met het publiek tijdens het concert? 
Als we een goed concert spelen, kan ik het publiek voelen. Ook naar aanleiding van mijn eigen klank in de zaal. Als hoornist kun je dat, dan hoor je de echo van het geluid in de zaal. Dan denk ik altijd: wat hoort het publiek precies? Bij een liveconcert is die interactie heel leuk. Op die momenten krijg ik het gevoel dat ik het kan controleren. Dat geeft mij soms een gevoel van… macht kan ik niet zeggen, maar ik heb het gevoel dat ik soms het publiek goed kan aanvoelen.

David Fernández Alonso

Eerste hoorn

Als we een goed concert spelen, kan ik het publiek voelen.

Muziek om halsoverkop verliefd op te worden.

Limelight Music, Arts & Culture

Door prachtige klanken te toveren uit haar Thunis Stradivarius-viool uit 1702, gaf ze een levendig intense uitvoering... haar techniek was gedurende het hele optreden buitengewoon zeker en meeslepend.

Chief conductor of the Rotterdam Philharmonic Orchestra

Lahav Shani

Clara-Jumi Kang plays Prokofjev

Soon in the concert hall

Our concerts

Discover our concerts:

Rotterdam Philharmonic Orchestra

Support is needed to continue doing what we do. From everyone who has a warm heart for the orchestra. This is certainly not just about big gestures, every amount counts.

Support is needed to continue doing what we do. From everyone who has a warm heart for the orchestra. This is certainly not just about big gestures, every amount counts.

This orchestra belongs to everyone

For everyone from 4 to 104 years old: the best activity for young and old!

For everyone from 4 to 104 years old: the best activity for young and old!

Family shows

Read, listen and watch: be amazed by the Rotterdam Philharmonic Orchestra!

Our concert series offer you a selection from the wide variety of offerings in the 2025-2026 season, with an attractive discount in comparison with the price of single tickets. Series can be ordered from 28 March.

Concert series

Luister naar de Spirited Away Suite

Japans bekendste filmcomponist dirigeert de muziek uit Studio Ghibli-klassieker Spirited Away.

Music to fall head over heels in love with.

Drawing beautiful sounds from her 1702 Thunis Stradivarius violin, she gave a vibrantly intense performance... her technique throughout was marvellously secure and commanding.

Veelgestelde vragen

Concerten in deze serie

Verwen uzelf met een aantrekkelijke serie van vijf concerten op de zondagmiddag.
Hans Wisse (contrafagot) over deze serie "De Zevende van Sjostakovitsj is mijn favoriete concert natuurlijk. Voor contrafagottisten zijn de symfonieën van Sjostakovitsj altijd een genot om te spelen. Hij gebruikt de contrafagot, met zijn diepe en resonante toon, om zijn voorliefde voor donkere, sombere en dreigende klankkleuren vorm te geven. In zijn muziek is de contrafagot niet alleen bedoeld voor basfundamenten, maar ook om een sinistere of melancholische sfeer op te roepen. Dit is vooral heel duidelijk te horen in deze Zevende.”

Zondagmatinee B

Pure verwennerij

Prijzen

Voordelen van een serie

De combinatie van piano en symfonieorkest is iets magisch: niet voor niets zijn er voor geen enkel ander instrument zóveel concerten geschreven. Het internet staat vol met schitterende pianoconcert opnames, maar er gaat niets boven het wonder van live.

Deze 6 pianoconcerten wil je live bezoeken

Dvořák en Bartók

Vilde Frang betovert in Bartóks Tweede vioolconcert, gevolgd door het volgende wonder: Dvořáks stralende Achtste symfonie.

over Vilde Frang

Gramophone

Van het kleinste gefluister tot de krachtigste proclamatie, elke nuance komt met volledige overtuiging naar voren.

Magic’ (de Volkskrant), ‘mythical’ (Trouw), ‘a triumph’ (NRC): the concert version of the opera cycle Der Ring des Nibelungen with conductor Yannick Nézet-Séguin can only be described in superlatives. The next stage: Siegfried.

on Die Walküre

Trouw

What stood out most during the five hours of this glorious evening—aside from the world-class singers—was undoubtedly the electrifying chemistry between the orchestra musicians and their honorary conductor, Yannick.

Negro Folk Symphony

‘Ik hoop dat het publiek hoort dat alleen een zwarte dit had kunnen schrijven,’ zei William Dawson over zijn Negro Folk Symphony, inmiddels alweer 91 jaar geleden gecomponeerd.

over de Negro Folk Symphony

Chicago Classical Review

Een stuk dat vergelijkbaar is, zo niet superieur in kwaliteit met orkestrale werken van de veel bekendere William Grant Still en de nu alomtegenwoordige Florence Price, met wie hij waarschijnlijk collegiale banden had in Chicago.

Wat maakt een concert tot een topconcert? 
Een topconcert is een concert waarbij musici en de dirigent elkaar vertrouwen. 
Als je zoveel muziek speelt, kan het je dan nog raken? 
Ja, dat is het mooie van de beste klassieke werken: je hoort steeds weer nieuwe dingen. Je let minder op je eigen partij, maar je hoort dingen gebeuren in andere instrumenten. Dat blijft boeiend. 
Heb je een ritueel voordat je het podium op gaat?&nbsp; 
Nee, maar wel voor een repetitiedag. Dan kom ik heel vroeg, als een van de eersten, en dan ga ik inspelen, rekoefeningen doen. Ik vind de eerste repetitie altijd spannend. Tegen de tijd dat het concert er aan komt, denk ik: ik heb alle repetities gehad, beter wordt het niet. 
Hoe voel je de band met het publiek tijdens het concert? 
Minder dan je zou denken. Je bent echt 'in' de muziek, bezig met je performance. Je ziet niet veel in de zaal, maar vaak wel de gezichten van de mensen op de eerste rijen. Het is mooi als je daaraan kunt zien dat ze aan het genieten zijn. En het applaus aan het einde voelt altijd wel lekker. 
Is er iets wat je hebt moeten opgeven voor je leven in de muziek? 
Ik kom uit Canada, dus ik heb mijn thuisland moeten opgeven om naar Nederland te komen. Maar ik denk dat je in elk beroep waarin je topprestaties moet leveren, iets in je leven moet opgeven. Je krijgt er ook veel voor terug. Ik moet altijd denken aan een cartoon van de Amerikaanse striptekenaar Gary Larsen. Je ziet honden in een tuin achter een postbode aan rennen en in zijn been bijten. En in het huis, achter het raam, zie je een hond met een viool die heel droevig kijkt, want hij moet studeren in plaats van spelen met de andere honden. 
Van welke niet-klassieke muziek houd je?&nbsp; 
Alle popmuziek uit de jaren zeventig. Daar ben ik mee opgegroeid en die vind ik nog steeds het beste. 
Wat is écht kenmerkend voor het Rotterdams Philharmonisch Orkest? 
Dat we er altijd voor gaan. Vol energie. Dat vind ik typisch voor het Rotterdams Philharmonisch Orkest: die energie op het podium.

Bob Bruyn

Tweede viool

In de beste klassieke werken hoor je steeds weer nieuwe dingen.

Het Celloconcert van Dvořák

Truls Mørk ontroert met Dvořáks Celloconcert, gevolgd door Schuberts Onvoltooide en Kodály’s warme, dansende afsluiting.

over Truls Mørk

The Guardian

Truls Mørks groots klinkende, zuivere spel zorgde voor een krachtige uitvoering, altijd zorgvuldig beheerst, maar met een onderhuidse, opvlammende passie.

Dvořák's Cello Concerto

Truls Mørk moves the audience with Dvořák’s Cello Concerto, followed by Schubert’s Unfinished Symphony and Kodály’s warm, dancing finale.

on Truls Mørk

Truls Mørk's big-toned, clean-edged playing made for a muscular performance, always carefully controlled yet bristling with angry passion just beneath the surface.

Five things you might not know about the St Matthew Passion

Behind the music

<h3>Wat maakt de Matthäus-Passion zo bijzonder?&nbsp;</h3>
We vroegen drie van onze musici naar hun beleving van de Matthäus-Passion: <a href="https://www.rotterdamsphilharmonisch.nl/het-orkest/onze-musici/galerij/frank-de-groot?section=2nd_violins">Frank de Groot</a> (viool), <a href="https://www.rotterdamsphilharmonisch.nl/het-orkest/onze-musici/galerij/juliette-hurel?section=winds">Juliette Hurel</a> (fluit) en <a href="https://www.rotterdamsphilharmonisch.nl/het-orkest/onze-musici/galerij/arjen-leendertz?section=doublebasses">Arjen Leendertz</a> (contrabas).
Frank Groot, plaatsvervangend aanvoerder tweede violen, speelt al sinds 1984 de Matthäus-Passion. Hij vertelt: ‘Ik vind de Matthäus-Passion het mooist als het accent op de zeggingskracht van de tekst ligt. Je hoort het meteen als de dirigent niet goed weet waar het over gaat. Bach ondersteunt de tekst met z’n harmonische grilligheden en wendingen. Als Judas‘ verraad pleegt, zet hij een lelijk akkoord neer. Als er veel verdriet is, hoor je de tranen in de violen.’
Juliette Hurel is solofluitiste en sinds 1998 bij het orkest. Ze speelde de Matthäus-Passion meer dan tien keer. ‘De eerste keer dat ik de Matthäus-Passion hoorde vond ik het zó jammer dat ik geen Duits verstond. Ik heb meteen de tekst met de Franse vertaling ernaast geprint, zodat ik de tekst kon volgen. Ik ben katholiek opgevoed, maar ben niet religieus. Een keer per jaar geloof ik in God en dat is tijdens de Matthäus-Passion. Ik vind het zo mooi!’
Arjen Leendertz, contrabassist bij het Rotterdams Philharmonisch orkest en liefhebben van de Matthäus. ‘De opening vind ik het mooiste. Hij is gelaagd en geeft richting en vaart. Het is alsof je in de trein zit en steeds nieuwe panorama’s krijgt voorgeschoteld. Daar wordt iedereen door gepakt. Bij Bach klopt alles gewoon, zijn composities zijn zo logisch als natuurkunde. Als ik midden in zo’n aria zit, kom ik dicht bij mijn oerkracht, zo voelt dat.’
<h3>Wat is de geschiedenis van de Matthäus-Passion?</h3>
<ul>
<li>1870: eerste uitvoering in Nederland door Toonkunst Rotterdam o.l.v. <a href="https://nl.wikipedia.org/wiki/Woldemar_Bargiel" target="_blank">Woldemar Bargiel</a></li>
<li>1899: eerste uitvoering door Concertgebouworkest o.l.v. <a href="https://nl.wikipedia.org/wiki/Willem_Mengelberg_(dirigent)" target="_blank">Willem Mengelberg</a>, begin van jaarlijkse traditie op diverse plekken in Nederland</li>
<li>1921: oprichting <a href="https://www.bachvereniging.nl" target="_blank">Nederlandse Bachvereniging</a> die de Matthäus-Passion vanaf 1922 in veel kleinere bezetting in <a href="https://grotekerknaarden.nl" target="_blank">de kerk van Naarden</a> uitvoert.</li>
<li>1945: uitvoering op 4, 5 en 10 mei om de bezetting te herdenken door Rotterdams Philharmonisch Orkest, daarna vrijwel jaarlijks op het programma in de Goede Week.</li>
</ul>

Het ultieme meesterwerk over liefde, verlies en troost: muziek van tijdloze, universele zeggingskracht.

over de Matthäus-Passion

Publiek

De uitvoering van de Matthäus-Passion met het Rotterdams Philharmonisch orkest is een krachtige en ontroerende ervaring die zeker de moeite waard is om bij te wonen.

Mendelssohn en Mozart

Verboden repertoire tijdens de bezettingsjaren met de muziek van Mendelssohn en Mozart.

over het stuk De theorie van alles

De Nationale Opera & Ballet

In haar speelse compositie creëert Carlijn Metselaar een bontgekleurde klankenwereld.

Sjostakovitsj en Elgar

Elgars weemoedige Celloconcert en Sjostakovitsj’ melancholische Zesde symfonie eindigend met een dansend deuntje à la Rimski-Korsakov. Eind goed, al goed?

over Santtu-Matias Rouvali

Sunday Times

…hij is the real thing: de muziek stroomt onmiskenbaar uit hem.

Shostakovich and Elgar

Elgar’s wistful Cello Concerto and Shostakovich’s melancholic Sixth Symphony end on a light-hearted note with a dancing tune à la Rimsky-Korsakov. All’s well that ends well?

on Santtu-Matias Rouvali

…he is the real thing: music unmistakably flows from him.

Herdenkingsconcert 2025

Precies 85 jaar na het verwoestende bombardement herdenken we de verwoesting en de wederopbouw van Rotterdam.

Praktische informatie over uw concertbezoek

Rondom het concert

Music for Breakfast: Dudok Aan De Maas

<h4>Locatie: Dudok aan de Maas</h4>
Tot op de dag van vandaag nog steeds een unieke plek waar arbeiders van het RDM-terrein samenkomen. Wanneer de broodtrommels worden opgeborgen en het werk weer begint, transformeert de RDM Kantine tot een unieke evenementenlocatie.

Bezoeker

De uitvoering was prachtig, de presentatie voegde extra luisterplezier toe: ik heb genoten van begin tot eind!

Sjostakovitsj en Prokofjev

Sjostakovitsj’ Eerste symfonie (1926): het briljante debuut van een 19-jarig genie dat de Russische muziek nieuw leven inblies na een revolutionair verlies.

over Nicolas Altstaedt

Hamburger Abendblatt

De cellist Nicolas Altstaedt is als artiest een klasse apart.

Shostakovich and Prokofiev

Shostakovich’s First Symphony (1926): the brilliant debut of a 19-year-old genius who breathed new life into Russian music after a revolutionary loss.

on Nicolas Altstaedt

The cellist Nicolas Altstaedt is as an artist a category on its own.

Explore the creators of wonder

Maak kennis met de mensen achter de magie

bekijk het nu!

Voorprogramma

Peter en de wolf: het ware verhaal (4+)

Pepijn Gunneweg en Bas Fortgens nemen je mee op een muzikale reis door het klassieke sprookje Peter en de Wolf.

over Peter

De wolf

Trailer

Harry Potter and the Deathly Hallows™ Part 2 in Concert

Beleef de magie van Harry Potter™ in de concertzaal: filmvertoning met live muziek door een groot orkest.

Je krijgt de live-beleving die je normaal alleen bij toneel of een concert ervaart. Het komt heel dichtbij.

Listen to the Spirited Away Suite

Japan's most famous film composer conducts the music from Studio Ghibli's classic Spirited Away.

Y.M.P: Toveren met tonen – en met woorden

Messa da Requiem

Een multidisciplinaire uitvoering van Verdi's Requiem met De Nationale Opera en Het Nationale Ballet.

Vacatures

Vacature

Manager Finance

Peruvian composer Jimmy López Bellido’s works are performed everywhere across the globe. His trombone concert Shift, which was specifically written for Jörgen van Rijen, will be premiered on June 14th in Rotterdam.

News & Wonder

ICCR winner Bertie Baigent appointed Principal Assistant Conductor